A continuación os dejo mi primera animación, bajo el título Metamorfosis.
domingo, 18 de marzo de 2012
Recomendaciones: The Wings of Desire o El cielo sobre Berlín de Win Wenders.
Con cuánta delicadeza es posible contar la historia de dos ángeles que atraviesan Berlín escuchando los pensamientos de niños y adultos. Con cuánta sensibilidad podrían abordarse los deseos de uno de aquellos angeles por poder ser humano y mortal.
"Mirar desde arriba no es mirar. Hay que mirar a la altura de otros ojos."
Además... http://www.plataformaarquitectura.cl/2010/11/03/cine-y-arquitectura-el-cielo-sobre-berlin/
COLLAGES "Recreación gráfica del contexto CDV" (III)
martes, 13 de marzo de 2012
COLLAGES "Recreación gráfica del contexto CDV" (II)
Para la elaboración de estos tres collages y en concreto de acuerdo al bloque elegido por mí dentro de la acción de Olivar Migrante, consideré fundamental la presencia de la obra de Velázquez. Introducir a sus personajes en mi collage suponía que en un entorno construido apareciesen figuras ya sobradamente conocidas de modo que consideré necesario aportar una nueva visión de las mismas. Así, se hace un guiño a la obra de Velázquez, sin reproducirla fielmente, lo cual no seguiría la línea discursiva de abstracción y distorsión de la realidad que se sigue.
En esta misma línea de distorsión de la realidad, he considerado que a la hora de disponer el cielo que sirve como telón de fondo de la acción y que para mí tiene un papel fundamental en el bloque temporal, no sólo podía sino que debía ir más allá.
De esta manera, el cielo no es el cielo real del momento y las vistas no son las vistas reales. Es cierto que se recupera un skyline de Madrid, pero no se busca la idea de las vistas específicas desde La Casa de Velázquez, sino la idea abstraída de skyline madrileño. Es posible por tanto tomar el horizonte de una de las pinturas de Antonio López, referente absoluto para esta ciudad y en este campo.
COLLAGES ”Recreación gráfica del Contexto CVZ” (I)
Para la realización de estos tres collages de recreación gráfica del contexto de La Casa de Velázquez, he tomado un referente diferente al elegido en mi anterior trabajo. Si bien mi primera elección fue Hugh Ferriss, para esta producción he decidido aproximarme ya al policromatismo, al tiempo que tomo un referente que me permite una mayor relación con el collage.
Así, me decanté esta vez por el trabajo de Ron Herron, uno de los fundadores de la publicación Archigram, así como uno de sus mayores contribuyentes. Me interesó de manera especial su obra porque al analizarla se va depositando en mí una experiencia visual relativa a la composición y maquetación de la que en gran parte carezco.
Sus obras toman direcciones arriesgadas que a través de juegos cromáticos, de composición, de entrada y salida del lienzo, del juego entre fichas y tableto, de superposición de planos, adquieren un sentido y una lógica propios.
Si bien su producción se distingue por un claro carácter retro, opto por tomar de ella toda aquella información que, por decirlo así, "no pasa de moda", todo aquello que continúa funcionando hoy.
Mi aportación personal a la manera de trabajar de Ron Herron pasará por llevar las composiciones a un recorrido de mayor abstracción, donde los planos puedan definirse también mediante grandes masas de color o textura, con una mayor distancia de la realidad de la existente en el trabajo de Herron.
Sin embargo, como en el caso del autor, buscaré lograr la profundidad recurriendo a la superposición de capas.
En algunos casos, la forma de recortar las imágenes se hará de modo que sus bordes recojan una línea de fuga.
Además, se incorporarán veladuras a base de papeles de colores que dejan entrever lo que se dispone tras ellos, actuando como filtros fotográficos.
Por último, se incluirá el texto como un elemento más. La tipografía y su disposición definirán no sólo una línea a lo largo de toda la obra de Herron, sino que aportarán un carácter particular a cada composición.
Así, me decanté esta vez por el trabajo de Ron Herron, uno de los fundadores de la publicación Archigram, así como uno de sus mayores contribuyentes. Me interesó de manera especial su obra porque al analizarla se va depositando en mí una experiencia visual relativa a la composición y maquetación de la que en gran parte carezco.
Sus obras toman direcciones arriesgadas que a través de juegos cromáticos, de composición, de entrada y salida del lienzo, del juego entre fichas y tableto, de superposición de planos, adquieren un sentido y una lógica propios.
Si bien su producción se distingue por un claro carácter retro, opto por tomar de ella toda aquella información que, por decirlo así, "no pasa de moda", todo aquello que continúa funcionando hoy.
Mi aportación personal a la manera de trabajar de Ron Herron pasará por llevar las composiciones a un recorrido de mayor abstracción, donde los planos puedan definirse también mediante grandes masas de color o textura, con una mayor distancia de la realidad de la existente en el trabajo de Herron.
Sin embargo, como en el caso del autor, buscaré lograr la profundidad recurriendo a la superposición de capas.
En algunos casos, la forma de recortar las imágenes se hará de modo que sus bordes recojan una línea de fuga.
Además, se incorporarán veladuras a base de papeles de colores que dejan entrever lo que se dispone tras ellos, actuando como filtros fotográficos.
Por último, se incluirá el texto como un elemento más. La tipografía y su disposición definirán no sólo una línea a lo largo de toda la obra de Herron, sino que aportarán un carácter particular a cada composición.
lunes, 5 de marzo de 2012
Storyboard CDV (II). Estudio de las sombras.
Dada mi elección de bloque, es fundamental para mí el juego entre las luces y las sombras y, en consecuencia, el análisis de un motivo que las represente. Así, a partir de un dibujo a mano y a través de diferentes filtros y herramientas, he desarrollado una investigación al respecto.
jueves, 1 de marzo de 2012
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